Una drammatica illuminazione definisce la scena, con una luce intensa che modella i volumi del corpo di San Francesco e dell'angelo, facendoli emergere con forza dal buio profondo. La tavolozza è dominata da toni terrosi e scuri, rotti dal candore della veste dell'angelo e dagli incarnati rosei, mentre in lontananza si intravede un riflesso argenteo sull'acqua. Questo uso magistrale del chiaroscuro, tipico del Barocco di Caravaggio datato intorno al 1594, conferisce all'opera un'atmosfera di profonda intimità e spiritualità. Un'immagine potente che si adatta a un ambiente che cerca un'atmosfera contemplativa e profonda.